唱歌声音高不上去了，怎么办

1、选择合适的

2、每个人的音域都不同，有些人天生音高就很高，音高是需要练习的，（但要注意，不能过分疲劳，会把嗓子唱坏，）

3、偷换气。在不该换气的地方换气，且不影响整个乐曲的演唱效果

4、唱歌没有感情

5、喝点开水有助于把声音打开。声音打开后，就嗓子不会难受了。

6、练习要求，嘴唇轻闭，舌尖轻抵下齿，上下齿松开，下愕、颈部、喉腔自由放松，柔和地吸气、呼吸，发声的通道全部打开，声音从高位置发出，鼻、齿、唇感到轻微的颤动，哼唱时始终保持吸气的状态。

7、歌唱和乐器演奏中所发的音高，能与一定律制的音高相符，称为音准，如果唱歌七零八落，唱歌的声音没办法跟音乐融合到一起，那么你的声音就会显得很突兀。

8、有气无力

9、高音部分的几个点：①上面说到的气息问题，气息不OK的话，高音先绕开！②发声位置一定要准确③咬字当然也是要注意的，不同的咬字状态也决定这你的高音能不能上去④再就是我们的共鸣腔体，这个是必不可少的的一个点

10、第一种：

11、那么，唱歌不好听的原因有哪些呢？

12、另外：音域，音准，假声都是可以通过练习的到很大提高的。拔音高练习时千万注意适度，不然声带很容易受伤。

13、声带厚2中低共鸣大

14、让我们共同探讨一下这个问题。中低音区底气不足会导致歌唱时声虚、扫喉，以及节拍延长不够等系列问题。可以尝试以下方法加以改进：

15、你可以先练练呼吸，呼气时联想自己在吹蜡烛，吸气时联想自己闻花香（口鼻并用）。

16、再就是要多听原唱，也要用耳朵认真听演唱者的声音，人耳天生就有分辨能力，你要从音乐中分辨出伴奏和人声，将来甚至到每一层乐器.....

17、唱歌不好听的话要看是什么方面的原因，具体最好是听一下你的，我也就不给你分析一大堆了！

18、解决办法：放松心情，又不是专业唱歌比赛，没必要太在意，就算唱得不好也没人会计较。

19、首先放弃高音必须立马变得很实的观念，这是错的。

20、好的歌曲不仅仅在于歌曲本身，还有歌手赋予它的真情实感。没有感情的投入，无法打动人心。

21、吃力。说明你唱歌的方法有问题。唱歌吸气要稳要深，呼气要轻。

22、不要光用嗓子喊，要记得以气带声。选歌可以尝试舒缓简单，音域不宽的慢歌。

23、练习发出ZI的弱延音，很简单，咬字咬住舌平放，舌尖碰下牙，发蚊子的ZI的轻声，然后延长，尽量寻找到比较小而清晰稳定的发声然后持续15秒。稳定后代替歌词，zi歌。

24、能够放松圆滑地唱高音，哪怕很假的声音，这也代表你的唱歌水平提高了。

25、声音低沉的男声可以唱一些中低声区居多的歌曲，比如亲密爱人之类

26、也可以尝试听一些国外的爵士歌曲获取经验，譬如LouisArmstrong之类的。

27、缺乏练习！

28、大换气。深深的吸气，吸足气后再唱下一句，比如运用到很长的乐剧中

29、尤其很少唱歌的人，周围还有听众的话，很容易放不开，紧张情绪下是无法将歌曲唱好的。

30、第二种：

唱歌声音高不上去了，怎么办

31、唱得很费劲，声音出不来。

32、第一种发展自身体质的极限第二种对一般流行歌和音域跨度有需求

33、解决办法：唱歌大方吐气，然后再顺着这个大方吐气的感觉再加上一个声门闭合的动作。可以用“打嘟”加“bi”音来练习。如果找到这个练习的感觉去唱歌就不会出现有气无力的感觉了。

34、适当提高气息的支撑点。一般讲，高音都是以"横膈膜"作为气息的支撑点。但如果唱中音区时还是以此作为气息的支撑点，势必会造成胸腔干瘪、声音空虚，最后就被迫习惯性地使用喉肌帮忙来保持住声音。那么长期这样唱下去，会养成不良的歌唱习惯，也会对声带造成损伤。那么，唱到中音区时，这个气息的支撑点在哪里呢？实际上，它在我们上衣的第二粒钮扣处。你在唱中音区时，可以想象着你的嘴长在这里，一定会产生胸音的同时，还不致于越唱越累。

35、直到你觉得练得差不多了，再来增强气息，增强闭合，你的高音就会变得更加浑厚有力。到那个时候你心里想的是腔体的叠加增强，既有高位腔体，也有低位腔体。

36、经常练习仰卧起坐，把腹肌锻炼出来，对唱高音有很大好处。

37、低音低沉的同学从问题角度上说，有两个主要的特征：

38、很多人觉得自己唱歌不好听，我我觉得没有谁是天生的唱歌不好听，是可以通过后天锻炼培养的。

39、希望以上内容能帮到您，祝心情愉快！

40、艺无止境，为情是岸。

41、然后，身体的状态，大概和打喷嚏的感觉差不多（和大号的感觉也很像。。。）很干的话，就可以用鼻音或者气音来润色。

42、带入第一种文末的哼鸣状态说话或者唱歌，并尝试让哼鸣的量扩展一些，得到头腔与胸腔的比例调整。

43、音准问题

44、先练耳朵，再去谈别的.....慢慢来，一定行！

45、解决办法：充分了解歌词意思，体会创作人写歌时想要表达的思想感情，设身处地、身临其境地去唱，就会显得婉转动听多了，从而打动自己和听众。

46、很高兴回答你的这个问题。

47、保持高中音区位置的统一。你唱高音时声音是从"眉心"送出去的，唱中音时也应该从这里送出去，而不是让位置随着音高的降低而掉下来。如果唱中音区时声音的位置不小心掉下来，嗓子就很容易被扫到。同时，声音位置的不统一，让人听了很不舒服，歌唱效果大打折扣。歌唱家行如流水般的声音，正是保持高中音区位置统一的结果。

48、我想很多人都有些嗓子限制,就认为自己不适合唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的.其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气.下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.所谓少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的声音,就想吴克群那种,不过说实话,也许现场版就没那么特象,因为每个人的嗓子斗会有多少限制,并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但实际上这样并不好,每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格,所以要坚持自己的风格.学唱歌的时候师付教过我一种发声的方法嗓子是天生的，唱功是后天的所以，嗓子不是练出来的我把方法给你说说吧，好不好使你自己品*************************************首先，把肺里的气全部呼出去，要呼的干净然后，并住呼吸，把手按在小腹，也就是常说的单田用力使单田鼓起，手要反作用在单田上，要用力在鼓起的时候要渐渐用力，不要一下鼓起来从开始用力到用力到极限，大约用五秒钟时间然后到最强的时候，持续五秒钟最后，渐渐放松，也不要一下放松，大约五秒时间整个过程，注意不要呼吸。这是一个循环，每天这样练功，两个小时，半年的时间你的唱功一定会很实力，但中间不要停止，特别是第一个星期的七天，一定要坚持下来练自己的肺活量，多游泳，多跑步！多看一些音乐录影带，看一下其他歌手唱歌时的口型，多模仿！多唱，多练最好找一个专业的老师，指导一下，才不会误入歧途，不会把声带损害，要注意唱歌时不要多用自己的声带，要让自己的声音传的远而稳，注意运用气息，否则会使声带生茧歌唱是一门艺术，要想提高儿童表现歌曲的能力，应给予他们唱歌技巧的训练，训练的内容包括：唱歌的姿势、呼吸、发声和咬字等各方面的要求。一、唱歌的姿势正确的唱歌姿势，不仅是歌唱者良好的心态的表现，而且还关系到气息的运用，共鸣的调节以及歌唱的效果，在训练时，应让学生养成良好的演唱习惯，做到两眼平视有神，下颌内收，颈直不紧张，脊柱挺直，小腹微收，腰部稳定。二、唱歌中的呼吸首先是吸气，在做呼吸练习时，先做好正确的演唱姿势，保持腰挺直，胸肩松宽，头自如，眼望远处，从内心到面的表情都充满情意，然后，“痛快地叹一口气”使胸部放松，吸气时，口腔稍打开，硬软腭提起，并与提眉动作配合，很兴奋地以后腰为主，将腰围向外松张，让气自然地，流畅地“流进”使腰、后背都有“气感”，胸部也就自然有了宽阔的感觉，比如用“打呵欠”去感觉以上动作。但呼气时不准过深，否则使胸、腹部僵硬，影响发声的灵活和音高的准确，吸气时不要有声响，反之不仅影响歌唱的艺术效果，还会使吸气不易深沉，影响气息的支持，所以，在日常生活中要养成两肋扩张，小腹微收的习惯。三、发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。3、唱八度音程时，从低到高，母音不断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。四、咬字、吐字准确、清晰发音练习的目的，归根到底是为了更完善地演唱歌曲，所以必须要注意咬字、吐字的清晰，正确地掌握语言的回声，明确汉字语言的结构规律，将歌曲曲调与咬字吐字结合起来练习。练唱时，将每个字按照出声引长归韵的咬字方法，先念几遍，再结合发声练习，以字带声，力求做到字正腔圆，声情并茂，演唱时发元音的着力点，应尽量接近声区的集中点，使三个声区的共鸣得到衔接和灵活调整。歌唱艺术是声音与文学相结合的艺术，我们唱好歌曲，不能只讲声音，不讲感情，反之也不行，我们应对歌曲的思想内容、表现手法以及词曲作者、歌曲的时代背景，有个全面的了解和分析，再进行适当的处理，把歌曲的艺术形象准确完整地再现出来，达到以情带声，声情并茂。怎样唱高音一、人类歌唱本能你听过雨夜盲女的哀曲吧？也听过快乐的男女山歌对唱吧？这些人从未受过声乐训练，全他们的歌声也同样令你感动，因为他们完全发挥了自然的歌唱本能。我在前面所谈的关于呼吸、发声、共鸣、高音的问题，一切都逃不出自然的条件，连带着一切物理条件，都是根据自然而产生的。遗憾的是，我们却往往摒弃这种自然的条件，而去苦苦地找寻一些“捷径”、“秘诀”，那是很可悲哀的事。歌唱家在歌唱时，喉头的作用虽属，但心力也可左右它。在歌唱时，喉头的动作完全是自发的，歌唱家歌唱时，想唱什么音，声带张力与振荡次数就会完全与思想吻合。发声时当然还要用横膈膜、腹肌、肋骨、喉舌等快速的力量。一个初生婴儿，根本不知道这些事，却能把那些力量用得很好。当他哭的时候，哭得很伤心；他笑时，又会发出悦耳的音调。由此证明，人生本来就有一种天赋的能力，能够自由自在地并带有表情地使用我们的嗓子。二、先喊出高音来我们做任何一种运动，比如推铅球，一定要先有举得起铅球的力量。练武术的人为了增加手脚的力量，先练挑水，手脚有了力量后，才可以在舞大刀时不至于脱手飞了出去。我们的声带，要能够抵抗下面送上来的高压，才能发音。有人问，在高压的情况下，声带发出声音会不会发生喊叫的情况，会不会喊破声带呢？不会的，只要保持正确的呼吸及歌唱姿势，是不会喊破的。至于高音的位置及掩盖问题，你的高音还未喊出来又怎样去定它的位置呢？我们先由下喊起，半音上去，＃f2、g2、＃g2为止，五个音成一组。开始不要喊太多，因为一上来你的呼吸和歌唱姿势未必对，要边唱边纠正，等各方面都配合好了，不妨多喊一些。等#g2唱好了以后，a2是另外一种呼吸方式。我们知道唱高音时要把气息用高压的方式压上去，实际上在这时要用到腰部的气（见下节），用腰部的气喊好了a2后，再用同样的气喊降b2。一般来说，唱高音声部的人的高音是天生的，只是我们不去用它罢了。一个女孩子从未受过声乐训练，一般只能唱到f2，但当她突然碰到一件恐怖的事情时，他会情不自禁地尖叫起来，而这一声尖叫，可能到达highC的f3，但平时无论如何她也不会发出这么高的音来。所以不要有顾虑，要大胆地喊出高音，多喊是有好处的。三、呼吸及姿势我们如果也有机会碰见一件十分令人吃惊的事而失声尖叫，我们一定要记住那个喊叫的姿势，再拿来唱高音，那就对了。唱高音不同于唱低音，是将气压成一条细线，冲击声带。当横膈膜的力量已经用到顶点，而无法加压时，就须用腰力。前面讲过，肺叶比肺尖大，也即是下面比上面大，上面的肺尖被肋骨向外扩张。用腰力，是先用手叉腰（这时不必注意腹肌，在吸气时它会自然地起作用的），把气吸到腰的四周，感觉到前后腰部膨胀起来，然后把气闭进来（张大口，见七），用力把腰及肋骨向里一收，胸部向上一挺，你会感觉到压力压住了上颚，这就是用腰力的方法。前面讲过，f2--#g2我们用腹肌的收缩来增加压力，到了a2就用腰力，到降b2时，因为只需要少量的气（但是要用高压力的气），只要将上唇照打呵欠的样子张开就行了，要露出少许上面的牙齿，舌尖平放在下面的牙齿上，就能唱出降b2来了。由降b2以上，到highC以上的音，方法与降b2是一样的。这里再举一个例子来说明用腰产的力唱高音。用腰部的力来唱高音，等于将一个长形的气球充满气后，用手将下半部一捏，那上半训就胀满起来，这好比是横膈膜已上升到顶点，不能再上升。我们将腰部吸满了气，然后整个腰部及下面张开的肋骨向内一收，胸部挺出，就好象用手捏气球的作用一样，产生了一股强烈、上升的气流，而这正是我们唱高音要用的。四、Close及掩盖从前学唱歌的时候，当唱到高音，就要Close！当时真是“如入五里雾中”。而这个字，中国至今也还有人在用。由于对Close的真正含义搞不清，不知道害了多少男高音，也糟蹋了许多好的声音。我对Close的见解是：关闭下面的共鸣箱，而打开上面的共鸣箱。我们唱高音时需要头腔共鸣，那就得提高软盖。我们开上唇，目的是提高软盖，同时还要用腰力来顶开软盖。至于今天国内有人用“掩盖”这个名词，我认为比较好，它的意思是高音不可太白，要多少有点掩盖，就好象上面有一只碗，复盖着高音一样。我曾经向许多老师求教对Close的解释问题，但都得不到结果。后来去意大利，请教了一位老师，回答是：我们意大利从来未听说过这个字。试问：“关闭”了怎样唱歌？至于今天我们用“掩盖”代替“关闭”来解释Close，那是很明智的。当我们唱高音时，我们的上颚向上提，软口盖升高（打呵欠状），气压向上挤，聚到上面，形成一个象教堂那样的圆顶空间，也就是要让气体充满这个空间，这样，才会发出漂亮的高音。如果上面不打开，空气上不去，哪里还有高音呢？所以，用“掩盖”也表示了声音向上集中的意思。我们可以再作一个试验来找到这个感觉：当我们打呵欠的时候，会感觉到上颚部分有凉飕飕的感觉（平时感觉不到的），那就是上面有了一个空间，气息也进去了。五、越高越容易当我们练到降b2时，应该说已经突破了高音的困难，可以很容易地唱到b2、c3、＃c3、d3了，因为唱这几个音的方法与唱降b2的方法并无居的分别。唱降b2时喉咙已开得比较小了，因为嘴越是张大喉咙越小，所以，不用害怕更高的音，所需要的是急速的气来支持高音，而急速的气，是靠平时的刻苦的气息练习得来的。六、支点与对抗如用双手举起一副石担，我们的脚是向下踩的，土地是起向上托起的作用；我们的手向上推，而石担又是向下压。于是，这里就有四个方向的力，脚和地面产生了一种对抗，手和石担又产生了对抗。我们人的身体等于气柱，小腹和声带是气息的两个支点。气息往上走被声带挡住，这里也有“力”的对抗问题。那么，在歌唱时小腹的支点有无变化？如果有变化是向上，还是向下？关于这个问题是有争论的。唱歌时，气息不停地向外流出，气柱越来越短，同时，小腹也向内收进来，帮助压迫肺中的气产一定的流量呼出。在这样的情况下，怎么可能把“支点”老是放在一个固定的地方，而不随着气息的运用向上移动呢？但我们不可忘记，虽然“支点”随着气息的呼出不断地向上移，还是要保持住那向下压的力量。试想，我们如果要拿到高处的东西，伸长了手仍拿不到时，那么就要在脚下垫一个箱子，如果还是拿不着，只能再加一个箱子，这样“支点”不就提高了吗？怎么可能停在下面不动呢？我在新加坡听过一个女高音独唱，她是代表加拿大到各国作巡回演唱的。但她唱到高音时，脖子拉得长长的，让人看了很不舒服。原来她是专唱德国Lied的，德国派唱法主张“支点”永远在腹部不变。试问唱高音怎么可以把音管拉得那么长呢?我们再看看前面所述的打气筒原理，活塞柄不断向上推，活塞也随之渐渐地上去以保持筒身的压力，气息则从筒口喷出。如果将气筒打气比作人体的歌唱活动，即是说，横膈膜和声带的距离越来越短，所以支点也逐渐改变位置，怎么可能老停在固定的地方不动呢？七、用工具来测验用一块木板，长度比我们的肩宽一些，宽度比我们的鞋子长度稍宽四角打一个洞，用两根绳子穿过洞，绳子的长度与我们垂下的手指处相齐（参阅八）。我们站在木板上，吸一口气，然后将气闭住，张大口用力拉绳子，就可以感觉到什么叫对抗了。这时，我们的脚增加了与地面的对抗，同时也了体内的气息与声带的对抗，这样高音更容易出来。我们还可用可口可乐的空铝筒（空啤酒筒），剪成象邮票大小的铝片，将两片铝片合起来（用手将铝片弄得稍弯曲一些），于是合起来的铝片当中就有一个缝。再在铝片的一头夹上一片旧绸布（可叠成三根火柴那样宽），然后用铁丝将铝片绑起来，就成为一个哨子。你试吹一个低音，再吹一个高音，从这一比较中就可以感觉到唱高音的气息和姿势了怎样唱歌一、气息说道这个话题，就有些茫然，因为这是最不好用言语表达的东西。我在唱歌之前，练美声两年，给我的感悟很深，气息基础对我的帮助很大。一般没有学过声乐的人发声很平，就用平常说话的位置（嗓子）发音，我们叫它声音发“白”，没有色彩、没有过滤。以下我就表述一下美声练声的方法。声音应该以小腹为根源，想象声音透过后脊梁，到脑后，到口腔后根，整个声音应是竖立的，靠后的。请找一找这样的感觉：你大口咬一口苹果，露出上牙齿，在一口咬下去的同时，发出“嗯”的声音，感觉声音在口腔后部和鼻腔上部的位置，这就是美声发声的一个共鸣点。接下来把气息下沉，小腹膨胀，稍在小腹用力一顶，在刚才的位置发声，男声喉结压下，女声多注重声音在脑后靠上的位置，你会发现声音比以前要大多了。经常靠墙练习有助于发声，因为靠墙可以接触你的后脊梁，让你更容易找到感觉，并且胸腔的共鸣能和墙产生共振，让你更容易找到胸腔共鸣的感觉。先从“米～妈”的练习开始，逐步升高，有助于练习高音气息；再从高往低练习，这样反复，总有一天你会找到感觉的。美声讲究“通透”，经常想象自己的声音是竖立的，而不是扁平的；另外还讲究的是“共鸣”，声音通过胸腔或胸腔以上的共鸣后，会很圆润、饱满。要体会共鸣，你可以这样做：闭上嘴巴，发出“嗯”的音，稍带点深情的感觉，“嗯”的长一点，会感觉头和胸前在震动，如果气息好，这种共鸣会给你的声音添色不少。仔细听听一些高大的美国人讲话，就会知道什么叫胸腔共鸣了（外国人的胸腔结构更容易产生共鸣）。另外我还要提到的是肺活量，歌手演唱需要较大的肺活量，比如一些很长、不换气的某句旋律，可不要唱完以后面红耳赤、只喘粗气。肺活量要经常锻炼身体才能保持。还有就是掌握一定的技巧可以弥补一些肺活量不足的现象。首先就要练气息，好的发声方法它能很好的控制声音通过嗓门的流量，比如唱到“……不怕你背叛我……”这一句时，气息不稳的歌手可能一下就把“怕”字的音以爆破的方式唱出来，一下就把本来肺活量不足的气放跑了，如果后面有不换气的长句不把他憋死才怪。而气息功底好的歌手能控制这些爆音的流量，演唱时话筒也不会出现一些扑声。所以我建议大家练声的时候嘴前放一盏蜡烛，尽量练声时保持蜡烛不摇晃吧！这样你的气就会保持在你的体内长一些时间。想想你是一直往外呼气坚持得久还是憋住不出气保持得久呢？当然这还需要歌手要放松，不要紧张，一紧张，心脏跳动加快，你的气息就更稳不住了这里我只能讲这么多，这些是要靠感悟的。不过我要提醒的是，练声是演唱流行歌曲基础，千万不要用练声的方法直白的演绎流行歌，那样就过于做作，就会像阎维文唱“一无所有”。关于流行歌曲的用嗓，我的观点是只要符合歌曲意境，要喊要破也未尝不可，但这些都是美声中绝对禁止的，所以我们要取长补短，因为我们不是为了唱美声而练美声，我们是为了唱好通俗才练美声，就像武术要练马步一样，你见过打架的时候蹲着马步打的吗？有朋友说这样的表述很难理解，要我说说流行歌手里谁的气息很通透，就照着感觉去学更容易领悟，这也是一个有效的方法。个人认为，女歌手你们就多听一下“张惠妹”的吧，她可是天生通透的气息；男歌手就多揣摩一下“满文军”的吧，他可是真正靠气息在唱歌的，另外，张学友的气息很好，但对于教学，满文军更适合二、高音这是朋友们最喜欢问的一个问题，用他们的话，因为高音“够拽”，呵呵！再次补充一下，好的演唱要综合很多方面，不能说高音越高就是唱得越好。确实，很好的高音能给歌曲的高潮部分增添渲染力，但奉劝朋友们不要只知道高音的价值而忽略中低音，其实饱满的中低音也很有感染力唱高音的时候，气息一定是以小腹、丹田为根基的，京腔讲究“丹田气”也是指的这种发声位置。找找感觉1：如果你是一个女孩，鞋子上突然有一只老鼠，你会怎样？估计会“啊～”的一声长鸣，并且还有“假声”的发声位置。等你平静之后，你在“啊～”一下看，大多数再也“啊”不上去了。为何？因为你收到惊吓的的那一刻，你的小腹在紧张，（想想被惊吓的感觉，是不是全身肌肉绷紧？）正因为有了这样的根基，加上一股强大的气流（可以理解成唱歌的气息），直冲嗓子眼，声音不高才怪。所以，你可以把飙高音的感觉理解成“紧张”、“振作”，记住，一切以小腹为根基，要唱高音不是抬起头往上扯的，是感觉重心向下的一种反弹力。找找感觉2：见过橡皮水管吗？要水管里的水飙向更远怎么办？掐紧水管前端，缝隙一小，压力增大，水就冲得更远。其实高音不一定要音量很大，有些歌手演唱高音时唱出很大的声音，我们说那是用力气和肺活量在唱，而不是在用气息和技巧在唱。想象水龙头理论，应该可以悟出些道理。找找感觉3：地上有一块很大的石头，把它搬起来吧。你一弯腰，嘴里数数：“一、二、三、走……”，我想这个“走”字你一定用了气息。我不多说了，感觉一下吧，身边有些什么重的……呵呵！这只是一些我创立的让你感觉气息的方法，不正规，但很有效。还要告诉大家一点，表现高音的能力与你本身嗓子条件有关，如果嗓子天生高亢是很大的优势，比如“孙楠”就是典型的高嗓子，高音演绎不会那么费力。嗓音条件不好的歌手就要靠大量的气息和方法了，但不管是嗓音条件好或不好，声音都是通过气息唱出来的，就像香烟要通过过滤嘴一样，声音过滤一下会更美。另外我还告诉大家一种心理方法，高音时想象你是在面对广阔的大海高歌，望不到边的海天一色，这样的风光不值得你大声呐喊吗？三、锻炼肺活量的方法造成肺活量检测数值连年下降的原因有很多，其中最主要的原因是：缺乏有效的体育锻炼方法和没有充足的体育锻炼时间。锻炼肺活量的方法有很多下面就简单介绍三种。方法一经常性的做一些扩胸、振臂等徒手操练习。方法二耐久跑练习，注意要坚持经常、跑和呼吸配合、距离适当、强度不宜大。方法三练习潜水或游泳，在水中不但手臂要不停的划水，还要克服水的阻力呼吸，是锻炼提高肺活量的好方法。锻炼提高肺活量的方法还有：踢足球、打篮球、折返跑等等很多。需要注意的是不管选择那一种方法，都要持之以恒经常练习才能有效。以上这些锻炼的机制是：增加呼吸肌的力量，提高肺的弹性，使呼吸的深度加大、加深，提高和改善肺呼吸的效率和机能，从而达到提高肺活量检测数值的目的。

49、好了，分析就到这里了，具体还是要根据你实际的基础进行调整和学习！

50、你好，鉴于你的情况，可能有一下几点原因导致的：第一可能是你唱歌是的气息不够，可以通过深呼吸练习，用鼻子吸气，嘴巴呼气！第二，可能是你以前唱歌有过高音上不去的经历，导致你在以后唱歌的时候，碰到类似的情况就会潜意识里暗示自己唱不上去，你可以在没人的时候放声的练习，记住唱高音之前要做准备活动，先唱些比较平和的歌曲，然后再去唱高音！第三可能是你的唱歌音域比较窄，你有可能低音也有问题，唱歌是的发声范围集中在中间，高不上去，低不下来。高音可以参照美声唱法，将自己的口腔张开点！

51、因为没有开声，没有把嗓子活动开。

52、每个人都有合适自己的曲风，或高音、或低音、或舒缓、或摇滚，就算是专业歌手也一般选择自己擅长的风格的歌曲来唱，根据自身嗓音条件选择适合自己的就可以。

53、也就是说我们要让气息变得平顺自然地进入对应腔体，不要驻留某个地方卡住不走。

54、气息不足，游泳可以锻炼肺活量。

55、好了，今天就探讨到这里，祝你进步。

56、声音是天生的，不好听没关系，只要保证音准，吐字清晰，唱出曲调，就没关系，就像许巍、汪峰、那英这样的明星，声音算不上好听，但是它又颇具个性，有自己的风格，一样受人喜欢。

57、就比方说今天我给摩登天空的创作歌手上课，他的声音是男中音偏低，可是一样可以wu出个A4。

58、这种事，也要多自己体会，别人的方法比较抽象。自己练习得到的体会最深刻。

59、小换气。在歌词与词组之间尽量去换气，或在有休止符有停顿的地方去换气

60、不会换气的话，优先考虑你的气息OK不OK，气息量够不够这些情况；再就是不会换气的就尽量唱一句之后换一口气，不要等到自己没气了再去换气，那就肯定换不过来了！

唱歌声音高不上去了，怎么办

61、那么，唱歌时如何换气呢？

62、这类情况的改善简单说从三方面入手

63、而且嗓子是天生的，实在改不过来，就多选适合自己的歌曲，说不定，你的缺点会变成特色呢。

64、我们的声带即是一个娇嫩的发声器官，同时它又是我们生理机能中一个处于被动状态的两条肌肉带，经过一黑夜的休息，声带处于完全放松的状态，这个时候唱歌，声带还处于极端懒惰、松弛状态，根本没有办法歌唱，而想要唱歌，声带必须处于相对的闭合、紧张的状态，所以，早晨起来后，必须经过一会儿的身体活动以及一段时间的开声练习后，声带处于一种相对积极的活动状态时，这种状态下再唱歌才会有很好的效果。

65、适度参与有氧运动。在长期保持气息训练的基础上，适度参与有氧体能锻炼，慢跑、快走、羽毛球、乒乓球、游泳等都是挺好的选择项目，增强体质，增加肺活量，并协调歌唱功能性肌肉把控气息的能力。

66、平时可以训练一些高位置的东西，类似哼鸣（可以先用假音哼哼，类似娇哼或者太监生气的哼声，不要哼成挤压的鼻音，声带也不要挤压）之类的都是可以的。因为低音的稳定离不开高的位置带入，不然低音会容易失去控制散开压在声带上。

67、。。。写不动了，你先看着，我困了，明天早晨还得给学生上课，有事留言喊我，哈哈哈哈哈

68、腔体一般我们不说高不高的，因为高低位的腔体是不会走的，区别在于你有没有找到，你有没有带上，而不是我的腔体很低。

69、声音可以跟随音调的升高慢慢变假，这个过程就是让高音逐渐变得圆滑的过程。

70、才可把握音准和情感(一定听过，带着耳机唱歌的人，音乐声盖过自己的声音，所以跑调）。

71、最好的办法就是练习用腹部的气来发声。腹部就是所谓的“丹田”那里，当你发声的时候用手摸腹部，感觉它是鼓的，涨涨的感觉。发声前吸气，涨肚，一句唱完，气刚好吐完。这样发出来的声音不虚，而且不费嗓子，不会出现唱高音嗓子痛的情况。熟练掌握了，高音低音就都没问题了。

72、两种情况：

73、在不失歌曲优美之处，根据个人情况选择合适的换气方法即可

74、找不到高位腔体这说明你压根没去开发，而且你的潜意识并不想开发高位置，就想硬钢。硬钢当然是不好的，只是你潜意识跟意识在打架。你的意识让你提了这个问题，说出客观存在的毛病，而你可能一直都还是唱高音很紧······

75、另外，教你一个简单易学的，飙高音的技巧：嘴角夹个牙签唱歌，不要掉，很容易唱高音（叫开内口）

76、调整发声点的大小，这方面需要气息基础，你可以翻看下我发的气息相关文章。然后可以尝试使用气泡音来转换发声点的大小，这里注意，声带挤压的气泡音变小是不可取的。气泡音只是为了寻找到一个合理的状态即可。然后尝试运用这个发声点唱歌或者说话，体会这种所谓更细的声音的不同。

77、这两点有了只能算会唱，然而感情才是最高境界。

78、演唱过程中需要注意低音不能下压喉头，你可以摸喉结如果喉结以上唱歌时候都向下压迫并紧张就是有问题的。

79、其实，唱歌好不好主要是音准、节奏。

80、我们的先天条件决定了一个人能唱多高多低，换句话说，同一个音换不同的人唱，腔体可能是不一样的！

81、解决办法：需要在听力方面多花工夫，可以尝试跟着钢琴音唱歌，一个音一个音的跟着唱。

82、唱歌包括平常说话都要学会不用喉咙而用腹部发声，相关教程很多，勤加练习，改变发声习惯。

83、音准很多时候是耳朵，在你唱歌的时候，其实耳朵更重要，

84、通过这种方法，一般都可以发很高，当然这个是初级头声，需要打磨的。

85、我们往往在演唱时忽略了用耳，要认真的听自己唱出来本声，

86、简单地说，高位腔体通过轻轻地发高音、假音，比如说发wu这个声音，声音越来越高，感觉气息从眉心往上流动。

87、唱歌前开声，声音打开后，再唱。

88、找到合适的歌路比方法更重要